相遇的夏天第20221117期

《相遇的夏天》很漂亮。

它捕捉到的人非常美丽可爱。比如，春春忘了在信封上写上自己的名字。首先她对峰峰“装傻”。凤凤出门后，转身自言自语：“啊！我忘了”；

把青春拍得让人心潮澎湃，一墙之隔，可心抱着吉他哼着歌，迪迪在蹦床上跳来跳去，环顾四周，一举一动都静谧而活泼，既文艺又充满活力。

这些描述太详细了，但看过节目的朋友却全都明白了。

本节目来自张红岩团队。每次看到这个团队的作品，我都会感叹，“我拍素人的技术真好”。

我的荣幸是，每年我都能与张红岩老师进行创作者与观察家的对话。今年终于挖出了这句“我太会拍素人了”背后的支撑——

因为他们有一套关于“人”的内容价值观，而他们的作品就是他们价值观的自然表达。

张红岩团队创作了很多精彩的节目，比如《我们恋爱吧》《怦然心动20岁》以及本文主要讨论的最新的《相遇的夏天》。

我不认为它们只是关于爱情的综艺，我认为它们更多的是关于人的。

不过，他们团队和素人的关系真的就像谈恋爱一样。

张红岩说，“其实有时候我们的团队和素人嘉宾就像爱上了你选择的、喜欢的人，因为你可以通过他们实现自己对世界的理解”。

所以，这个团队以他们对“人”的理解来选择、拍摄、呈现人。

他们认为人应该是多元化的，而不是单一的价值观，所以每个人都熟悉但又不同。

张红岩说：“我会要求大家在第一期中明显感觉到他们六个是完全不同的六个人。”

如果人都是一样的，性格一样，职业一样，价值观一样，做的事情一样，这种同质化不仅不雅观，而且不值得提倡。世界应该有多样的美，我们应该呈现每一种审美、每一种样子，都值得被喜欢，而不应该被固化。

这种精神也得到了网络上网友的积极反馈，认为这是一个倡导多元价值观的好节目，因为他们看到了六个截然不同的年轻人，各有各的美丽——

对于女孩来说，三个女孩有着三种不同的女性风格，有一点清新清纯，有浓郁的迪迪，有知性的曾曾；

对于男生来说，三个男生有着三种不同的表情。峰峰情商高，善于言语交谈；表达到心里。

而这些人、这些风格、这些表情，仿佛都是老朋友了，我们在身边甚至自己都能找到影子。

他们相信人是美丽的，只要放松自然，而不是防备和抗拒，就能变得善良可爱。

“如果你不相信他，不欣赏他，你怎么能展现出他身上的闪光点呢？”张红岩说道。

这几年，随着素人爱情秀的火爆，事故频发，舆论沸沸扬扬。这对嘉宾和主创之间的关系和共同创作也是一个挑战。网上甚至会有网红素人的抵制，但张红岩根据实践有他的理解：

「我一直在为这个问题苦苦挣扎。但一年接触了这么多人，我太清楚一个不可忽视的现状，那就是社会上“自媒体”的成熟度远远超出了我们的想象，它的触角已经触手可及。比我们想象的还要深入。任何一个长得好看、有表达欲的年轻人，哪怕没有被MCN签约，也会主动去尝试。如果我是一个“干净狂”，我会拒绝丢弃一批非常适合节目的优秀人才，那么，对于我的内容来说，路只会越来越窄。所以我们慢慢接受，不应该因为光环而否定一些人，当然，为了他们的目的，我们要严格审查，但是你不能否认他会参加节目，难免会有一定的配件，但这种个人选择不应该用来放大批评。”

所以前期一定要严谨、反复考虑。一旦团队与嘉宾达成一致，他们就不会分心或怀疑，在录制过程中会完全信任他们。“录制开始后，我们的核心工作就是让他们打消一切疑虑，放下所有的防备，尽力做好自己。对于做节目的人来说，最讨厌的就是不真诚，所以只要真诚的、发自内心的，我可以接受任何选择、任何状态、任何表现。”

同样，《相遇的夏天》也进行对人的理解，做人与人之间的关系。

以前类似的节目都是设置在别墅里，上下的身体关系，集体住宿。然而，张红岩团队对此提出了自己的思考：别墅的场景是现实生活中的常态吗？

对于城市年轻人来说，更现实的场景是两个或两个以上的年轻人一起租房子，你有你的房间，我有我的，但也有大家的公共空间。

用这个真实的场景作为节日背景，加上一些浪漫的想象，搬运在院子里比较合适，既符合生活的现实，又营造出美好的意境。同时，还可以创造出三种不同的关系和状态——

一个人的房间完全自有，社交等级为零；

两个人的庭院是一对一的个体社交，从零社交到第一步；

多人的公共空间是一对多或多对多的群体社交，将小规模的社交变成更大规模的社交场。

所以，相应的，节目中的旁观者也喜欢评论嘉宾的社交模式。比如，他们会发现很多人在单独社交时和在群体社交时有着完全不同的状态。比如春春，她在个人​​社交中可以敞开自己，但在群体社交中却倾向于隐藏自己。这也是你我很多人的正常状态，你也会看到共鸣。

所以，如果你只看爱情综艺里的《相遇的夏天》，你会看得有点狭隘。事实上，爱情只是社会生活中一对一社交的特殊情况。然而在这部剧中，关系更加多元化，向内看自己，向外看世界，既能有内在力量的成长，又能有外在关系的改变。

张红岩表示：“虽然不是一个大的设计，但它代表了我们的思考。我们在思考社交的本质？我们能为观众提供什么？”

请问你们团队做素人秀最吸引人的部分是什么？

张红岩回答——未知。

你不知道自己会遇到什么样的人，他们会有什么样的选择，会有什么样的故事。这一切都是未知数。

不过，在我看来，这几年的言情剧，未知感正在减弱。相似的模板，不同的面孔，陷入了已知的换汤不换药的套路。

这就是当我看到《相遇的夏天》时让我眼前一亮的原因。

终于，故事开始了。不再是第一个进入会场、坐得尴尬的客人；起来的人。我已经看够了这种“尴尬的开始”了。

不过，《相遇的夏天》终于让我看到了另一场开场，三个女孩和两个男孩在院子边自然地相遇，房间里只有一个人。这是非常无脚本、非常非模板的。

张红岩表示，他们只是要求男生先来小院，女生后来，但至于具体如何，他们都在“观望”，你想怎么做就怎么做。她说，“社交的开放不一定要谨慎，可以是年轻人熟悉的；不一定要归档，也可以快节奏、快聚、快散。”

所以，每一种惯性模式的“反叛”背后，其实都有思考和理解。

而这种“反叛”，其实是为了还原素人纲领的“未知感”。

于是，张红岩也谈到了她对于“设定”或者“未知”的概念——

“我非常讨厌编剧的庞大化”，她说，“看来一档综艺没有总编剧和庞大的编剧团队就不可能是好综艺。但我觉得导演本身就兼具了编剧的能力”功能，一档好的素人综艺，不应该预设立场和结果，需要做的是前期，开录后就可能毁掉，如果开录后需要编剧介入，可以只能说明前期理解不够透彻，不够立体，前期工作没做好。”

所以，对于张红岩团队来说，他们研究的是“空间设置”和“规则设置”，而不是“故事设置”。例如，根据“院子”来选择和改变邻居就是前者的设定。

第一个选择是“上帝的选择”，根据女孩对男孩礼物的选择，邻居匹配。这往往会导致精神世界相似的两个人最初住在同一个院子里。因此，三个庭院产生了三种磁场。一号院无忧无虑，一号院童心未泯。

从第二次开始的选择就是“心的选择”。相处了几天后，你是想和喜欢的人住在同一个屋檐下，还是想和他保持一定的距离？如果第一个选择是精神上的，那么第二个选择就是情感上的。

甚至，这个选择比之前的消息或者录音更加真实、直接。因为这是身体发出的信号，你想在身体上靠近谁，“这是一个无法逃避、无法逃避的选择，更多的是面对真诚和真实的感情。”

这些设计和想法需要在录音开始之前完成。录音开始后，就如同实验的开始。只要观察，不要干涉。

最真实的节目才是最好看的。

张红岩表示，和团队一起在观景室的艺人和嘉宾在第二季总会相聚，受到盛情款待。

因为它已经不仅仅是一份工作，它已经成为一种乐趣。

因为在观察区内，也充满了人文精神。

张红岩团队将为艺术家和嘉宾精心传达一个舒适、安逸、开放的环境。比如，这次的观察场景是在一个庭院里。“其实你可以简单地放一个沙发来观察。但是，我们想把它做得更细致、更多。院子的形象其实和我最美好的童年记忆有关，那是暑假在我奶奶家。而且我想把这种回不去的舒适感带​​给我观察室里的客人，让他们至少可以在这个‘场’里放松、悠闲。”张红岩说道。

甚至，为了营造这样的“场”，团队中的艺术家老师会在相机拍不到的石阶、石拐上画上仿佛长了多年的青苔，感觉“观察室”和“院子”已经使用了很多很多年，有很多很多年的故事和回忆。

而这就是观察室对客人充满温暖和关怀的人文精神。

另一种人文精神，就是为被观察的素人和共同观察的观众践行一种平等的人文精神——

张红岩团队的要求是，观察室里的客人不要评判素人，也不要引导观众，而可以与故事中的素人和屏幕外的观众同频。他们只是把摆渡人的三个波的频率联系在一起。

“这么多年了，我觉得看这种综艺的人都是同一群人，别以为你能带领他们，如果你这样想，那你就错了，观众的想法是说你要和我同频，我生气的时候你也生气，我觉得好笑的时候你也笑，你其实和我想的一样，这种共鸣，你可以对我来说，这就是观众所需要的。”

这样，舒适的领域就确定了，同频的共识就建立了，剩下的就交给“自然”了。

「我很怕那种「假high」，所以我们录音室从来不放多余的音效，你听到的都是自发的声音。甚至包括工作人员，我也不阻止他们说话，大家都要笑，我就笑出声来，有时轰鸣的笑声会相声插进来，我也不会剪掉。因为这一切都是自然而真实的，这样的真实才会让观众产生共情。”

所以，在这个节目的“场”里，素人嘉宾就是自己，观察者就是自己，甚至工作人员就是自己。这种真实，这种自然，才是最美的。

非常感谢年复一年，我能和张红岩团队这样优秀且成熟的内容创作者团队定期、重播对话。

2022年的这次对话，基于《相遇的夏天》的工作，我或许能更明白节目好看背后的支撑力量是什么？

我想，无论是素人节目还是艺术家节目，只要是关于人的节目，最大的支撑就是人的理解。

你对人们的了解程度决定了你的表演有多精彩。

这就是我找到的答案。